，除了一个书架外墙上挂满了字画，有大幅的山水，也有小品和扇面，宋老小心翼翼的从专门放画的架子上拿出两幅，一大一小，先把小的打开，原来是一个扇面。

“这是早年在拍卖会上买的一幅石涛的精品扇面，一幅秋日落霞图，虽然尺幅不大，但笔法精妙，方寸之间有大天地！石涛的功力展现无遗，能在小小的扇面上表现出落霞的迤逦和秋日的萧瑟，这种强烈的对比真是后人难以超越！”宋老一边让二人欣赏扇面，一边兴奋的讲解道。

收藏最大的乐趣就是有三五知己一起欣赏心爱之物，都是懂行之人才能一同体会古人高超的功力。

吴天缘一上手就知道这件是清代无疑，一股远比玉器浓郁的能量进入耳朵，很是爽快。暗道这次真是来对了！

再仔细看下来和宋老说的一样，石涛的风格跃然纸上，画面虽然简洁，但意境高远，让人不自觉沉迷其中，这就是大师的功力所在。

“你们再看看这个，这是我最得意的石涛的作品！三十多年前从一个朋友手里收来，石涛难得的山水，一幅远山图，应该是石涛中年时候的作品，笔法清淡，禅意悠远，深得佛法之味。”宋老在条案上又展开那幅大点的画卷，更加震撼的山水出现在吴天缘眼前。

吴天缘又一次吸收完能量后，和孙老仔细的对比着两幅石涛的真迹。虽然作画的时期不同，梅竹图要晚于远山图，但从笔法都是如出一辙。

特别是其中的意境充满禅意，这就是有真迹的好处，可以天天观摩研究，慢慢的形成对这个画家的第一直觉，这就是为什么那些鉴定大家一上手就大致知道真伪的原因。

“你们看这幅远山图，应该是是他40岁前典型风格的变奏，是一幅最能代表石涛笔墨清腴，风格恣肆洒脱的山水作品，画中景物层迭、树木茂密，作者巧妙地运用虚实、黑白的均衡布局，通过水的空灵和云雾的蒸腾，避免了过分的迫塞。”

“在笔墨技法上，山石用披麻皴，横直交错，秀灵而坚实，密集的破笔苔点，使山势更显苍莽，篁叶取法倪瓒，只是变萧疏为茂密，墨色干湿浓淡恰到好处。”宋老一点点在画上点出石涛笔法的精妙所在，让吴天缘他们有更直观的认识。

“相比较更晚年的梅竹图，笔法精炼，用墨老道，没有一丝一毫的多余，每一个枝条都有它自己的生命一般！梅花欺霜傲雪，青竹傲骨磷磷，把千百年文人的风骨表现的淋漓尽致。以罗纹纸作画，由于半生半熟的纸质特点，画面达到了湿润而不漫漶的笔墨效果，绝对是难得的精品！”

宋老如数家珍介绍着心爱藏品道：“还有一件类似题材的梅竹图，现在藏于上海博物馆。不过上面有画题诗，我记得是：餐尽冰霜始破胎，寒情幽绝傍林隈。犹疑老鹤庭中立，髣髴孤云溪上来。踏雪几回劳杖屡，乘风一夜散香台，主人能使宽杯兴，谁道花枝不忍开。”

宋老深厚的文化底蕴这时候显露无疑，不管是从笔法，还是整体的意境，还有同类作品的出处，甚至它们的具体差别都是如数家珍，信手拈来。让吴天缘听了心悦诚服。

这才是真正的大行家，不只是真假，还有藏品的出处、传承、同类作品下落等，行家一出手，就知有没有。

“老宋我们来一次也不容易，你不会就这样把我们打发了吧？你精品远远不只是一个石涛，天缘，老宋是少有能把清初四王都收集齐的大家！”孙老不依不饶道。

吴天缘自然不能放过难得收集清代能量机会，特别还都是清初真迹，能量充裕，赶紧道：“就是，宋老再让晚辈开开眼！”

“你小子会拍马屁！这点东西只是自己欣赏罢了，不过既然你们想看，我就拿出来大家研究一下。来，一起帮个手！”宋老被吴天缘的话逗的大笑起来，收藏最大的乐趣就是在于展示给别人，酒逢知己千杯少。

宋老又从画柜里拿出几张画，吴天缘和孙老帮忙用工具把画纷纷挂在墙上，按照顺序分别是为王时敏、王鉴、王翚、王原祁四人，清初四王的作品震撼的展现在吴天缘眼前。

清代宫廷画家中的王时敏、王鉴、王原祁、王翚被称作“四王“。其中王时敏、王鉴、王原祁是江苏太仓人，王翚是常熟人，他们之间是老师和朋友的关系。在绘画风格与艺术思想上，他们都受到董其昌的影响，以王时敏为首的“四王”。

以王原祁为首的“娄东画派”，在画坛上都产生了深远的影响。在“四王”中，王原祁年龄最小，但成就最高。王原祁曾经担任户部左侍郎，人称王司农。康熙四十四年，他奉旨编辑《佩文斋书画谱》，并任总裁。这个画谱共计百卷，是中国绘画史上的第一部宝典.

第29章高手都玩体系

孙老不是第一次看，但每一次都有很深的触动，这次和吴天缘一起，以过来人的口气道：“咱们行话叫做收藏体系，也就是一个收藏家根据自己的喜欢建立起来的收藏门类，古玩博大精深，再多的财力和精力也收集不齐所有。所以看评价是否能称得上收藏家的最主要的标准就是有没有建立起独有的体系，这点很重要！”

“人的寿命最多不过百年，而随便一个古画瓷器都是几百年的寿命，古玉甚至上千年，你能说是你收藏了它们？对于它们来说，咱们只是生命中的一个过客而已。只是它们和你有一段缘分，然后陪伴你一段时间，缘起则聚，缘尽则灭，自有后来人！”宋老年纪最大，看着自己一生的心血所得，最有感触道。

“前几天看马为都